Kekuatan haiku – Hindu

Pengalaman momen ini adalah ekspresi momen. | Kredit Foto: Getty Images/Istockphoto

HAiku adalah perayaan sesaat, pada saat yang sama sementara dan transenden. Apa yang dimulai sebagai bentuk kaku dari tiga baris Jepang, haiku telah menjadi filosofi, cara hidup, detail yang menghantam Anda. Sebuah embun gemetar di tepi kelopak, segmen pelangi dari jendelanya, kecenderungan matahari di rumput. “Momen haiku adalah kehendak-o’-gumpalan, yang paling murni dari mereka tidak dibentuk oleh upaya. Mereka mengelilingi secara alami ketika kita membiarkan diri kita menjadi. Haiku terbakar oleh sifat keberadaan penulis.” Menangkap menit yang singkat atau perasaannya adalah hati Haiku.

Kata haiku berarti awal. Penyair haiku mengatakan mereka hanya mulai, mereka tidak pernah berakhir, dan pembaca harus menyelesaikannya. Jika sebuah puisi diakhiri dengan penyair, pembaca masih merupakan audiensi belaka, bukan aktor. Haiku tidak benar -benar mengatakan segalanya, tetapi menghubungkan, bergabung dengan poin, dengan makna dan kemungkinan. Keindahan terkontrol dari apa yang tersisa tanpa mengatakan di mana persekutuan antara artis dan penerima terjadi. Ini adalah interpretasi, karena setiap pembaca memperoleh arti dari “ujung gunung es”.

Matsui Basho, yang dianggap sebagai Shakespeare Haiku, memiliki beberapa dari mereka dalam namanya, yang paling terkenal dan dianuthologi adalah “Kolam Sunyi/ Katak tua melompat ke kolam/ percikan!”

Dunia keheningan dipatahkan oleh makhluk kecil.

Pengalaman momen ini adalah ekspresi momen.

“Lapangan kapas/ seolah -olah bulan/ bunga”, adalah gambar keindahan bunga dan sinar bulan yang tak tertandingi yang tetap lama setelah dibaca. “Lebah/ Staggers/ Peony”, dengan keracunan nektar dan parfum yang lezat. “Teh biksu sorbe/ tenang/ berbunga krisan.” Anda hampir dapat melihat dan merasakan chrysanthemus berkembang dengan lembut.

Jepang adalah tanah bunga cerezo, “sakura”, dan beberapa haiku merayakan bunga itu, salah satu yang paling terkenal oleh Basho adalah “ubin/ atap ubin Kannon yang sangat jauh di awan/ bunga ceri.” Kannon adalah bodhisatwa belas kasih dan gambar yang dibuat adalah salah satu bunga yang menghujani kemurahan hati mereka di kuil. Perjalanan itu sendiri adalah rumah saya, kata Basho tentang sifat keberadaan yang singkat. Kami memiliki momen “ah-nness” di haiku, “di cabang tanpa daun/ gagak bertengger/ tahun gelap.”

Sementara Shakespeare dikelilingi oleh sonneteers, Bash dikelilingi oleh penyair Haiku yang mengenalinya sebagai guru bentuk dan ekspresi. Salah satu penyair haiku hebat saat itu, Kobayashi Issa mengatakan: “Dunia Rocío/ ini adalah dunia embun namun, namun …”. Ditulis setelah hilangnya putri kecilnya, ia berbicara tentang dunia sementara di mana rasa sakit tetap ada. Buson haiku de yosa, “sekitar putih/ prem bunga fajar/ melanggar baru”. Selama dia meninggal, bayangkan awal yang baru. Murakami Kijo menghadapi perubahan dan proses penuaan: ” Pagi pertama musim gugur/ cermin saya melihat saya/ menunjukkan wajah ayah saya. ”

Natsume Sosuki menggambarkan kehancuran dan kemandulan, “di hutan musim dingin/ angin melolong kemarahan/ tanpa daun bertiup”, metafora untuk ilusi kekuasaan.

sudhadevi_nayak@yahoo.com