Foto: Disney+
Di dalam Episode enam dari Andor, Kami mengikuti dua tim saat mencoba dua jenis perampokan yang berbeda, dua kerajinan tinggi bekerja dengan musuh di sudut (atau bahkan di ruangan yang sama). Pemberontak Vel dan Tape membantu resistensi Ghorman untuk mengekstraksi perampokan kereta api, sementara operasi penyamaran Kley dipaksa untuk mengekstraksi alat pengintai ketika sekelompok petugas kekaisaran mendekatinya. Edisi ini melompat dari satu narasi ke yang lain hampir berirama, membiarkan setiap cerita menghirup cukup waktu sehingga tidak terasa sakit ketika dipotong, tetapi tidak begitu banyak, dorongan yang melonggarkan. “Kamu semacam piring berputar,” katanya Andor Editor dan Produser Eksekutif John Gilroy. “Dia menanam semua biji ini di episode sebelumnya dan sekarang dia membayarnya.” Untuk Gilroy, saudara lelaki Andor Pencipta Tony Gilroy, triknya adalah “Perhatikan apa yang ada di depan saya, lalu membangun, membangun, membangun ketegangan.”
Bukannya ada kekurangan ketegangan Musim kedua Andor, prekuel Rogue One Yang berikut Cassian Andor de Diego Luna Dalam perjuangannya melawan Kekaisaran Galactic selama bertahun -tahun sebelum pembentukan Aliansi Pemberontak. Musim ini epik dalam ruang lingkup, yang mencakup empat setengah lusin plot hanya dalam 12 episode, dan edisi brilian Gilroy memungkinkan visi ambisius ini.
Tidak seperti Game of Thronesyang mengorbankan ritme dan ketegangan dalam upaya untuk mengikuti banyak karakternya, Andor Tidak hanya menjaga keuntungannya dalam cerita. Itu meningkatkannya. Dalam tiga episode pertama program, edisi ini bergerak lebih cepat dan lebih cepat dalam tiga narasi terpisah saat waktu eksekusi mencapai akhir, meningkatkan taruhan sementara penonton cemas untuk pemotongan berikutnya. Ini sangat jelas dalam 20 menit terakhir Episode tiga, “Harvest” Dipotong antara Mon Mothma menyadari ruang lingkup tindakan pemberontaknya selama pernikahan putrinya di Chandrila; Mendekati Stormtroopers Brasso, Bix dan Wilmon tersembunyi di Mine-Rau; Dan Cassian berlari untuk menyelamatkan teman -temannya di pemintalannya yang diikat pejuang.
“Itu bisa menjadi episode yang paling rumit secara emosional sepanjang musim,” kata Gilroy, membandingkan edisi episode dengan saluran yang berubah. Itu tidak membantu bahwa kisah Mon on Chandrila sangat berbeda di lingkungan, nada dan pendekatan dari Mina-Rau: dalam suatu peristiwa yang penuh dengan orang-orang sambil mencoba menyembunyikan keruntuhan emosional, dan Brasso, Bix dan Wilmon secara fisik bersembunyi dari kekaisaran di bidang terbuka yang luas. “Ada banyak emosi yang berbeda dan banyak tanah yang kami liput,” Gilroy menjelaskan.
Episode bergerak dengan lembut dan tidak terasa kelebihan beban karena Gilroy memotong pada saat ini ketegangan lebih tinggi dalam sebuah cerita, berbelok langsung di atas panggung yang sudah tegang di berikutnya, dan kemudian bergerak dari satu sisi ke sisi lain, mempertahankan stres tanpa menguasai narasi apa pun. Ini juga memungkinkan waktu untuk dihabiskan sambil melihat ke arah lain, mengeluarkan waktu yang melambat.
Metode ini hampir naluriah untuk Gilroy, yang mengangkat bahu dengan proses apa pun yang disebutkan, filsafat atau fokus. “Perasaan itu benar,” kata editor. “Ini sangat tertulis, dan tidak menyesuaikan banyak di pengadilan.” Meskipun ia menyadari seluruh proses sejarah sejak saudara lelakinya dan tim penulisnya (yang termasuk saudara ketiga Gilroy, Dan) menghadirkan kontur musim ini, John menghindari memberikan informasi kepada pasca produksi. “Saya semacam penulis ulang daripada seorang penulis,” katanya. “Aku berusaha untuk tidak menjadi konspirator di awal.” Oleh karena itu, menulis terasa seperti visi unik Tony meskipun bekerja dengan ruang penulis, edisi ini sebagian besar visi John meskipun ia memiliki tim bersamanya: “Saya memiliki deskripsi umum yang mungkin tidak dimiliki oleh editor lain. Ada singularitas.”
Urutan tiba secara emosional berkat pemotongan antara tarian Mon dan tim Mina-Rau yang menghindari penangkapan. Ketika kami memperbarui dengan Mon beberapa menit kemudian dan kami melihat bahwa itu masih menari, kontras antara bahaya langsung dan kengerian di Mina-Rau (termasuk upaya untuk memperkosa) dengan disosiasi Mon membuat emosi kedua adegan lebih kuat daripada jika kami telah melihat sebuah cerita yang berkembang sepenuhnya sebelum pergi ke yang berikutnya. Untuk meninggalkan penonton dengan usus terakhir, episode berakhir dengan kehancuran emosional kematian Brasso. Bagi Gilroy, kunci adegan itu adalah tidak berhenti terlalu banyak dan bergerak begitu cepat sehingga realisasi kematiannya tidak segera mengenai Anda. Melainkan, edisi Gilroy dan naskah saudaranya bertujuan untuk menjadi pengamat AndorAksi, hanya menghabiskan beberapa saat dalam acara hebat sebelum melanjutkan. “Dengan begitu, kami memiliki kesempatan yang lebih besar untuk membuat Anda menangis,” kata Gilroy.
Alasan lain mengapa episode ini bekerja dengan sangat baik? “Brandon Roberts” Brandon ” Remix EDM dari “Niémos!” nyanyian pujian Dari musim pertama, yang terdengar di pernikahan Chandrilan, tepat ketika Mon memutuskan untuk menenggelamkan kesedihannya dalam tembakan dan tarian. Kinerja panik Genevieve O’Reilly Dia menyembunyikan kekecewaannya dalam gerakan tariannya, sementara pesawat pertama mengisolasinya dari para tamu di pernikahan sekitarnya dan meningkatkan sensasi claustrophobia. Gilroy membayangkan “Net!” Seperti hit Top 40 Star Wars Alam semesta yang semua orang tahu dan menari, dan melodi energi memberikan penjajaran dengan rasa sakit yang Anda rasakan di akhir episode, baik untuk Mon dan Cassian dan teman -temannya yang melukai Brasso. John dan Tony Gilroy menguji beberapa edisi untuk lagu tersebut, sedangkan skrip grafis dari urutan untuk memastikan bahwa semuanya bekerja bersama, tidak hanya ketika kita mendengarkan lagu tetapi juga ketika kita tidak. “Penting bahwa lagu itu tetap menarik selama 15 menit, bahkan sebentar -sebentar, tanpa merasa berulang,” kata John. “Aku segera menyadari bahwa itu bukan masalah, rasanya senang untuk kembali kepadanya. Itu lagu yang sangat menarik.” Hasilnya adalah puncak dari episode ini, keturunan kekacauan yang telah menjadi kesuksesan online yang menjadi satu putaran dansa satu jam di petugas Star Wars Saluran YouTube.
Dampak “panen” berasal dari betapa intimnya cerita mereka, bahkan ketika serangan Mina-Rau dan pernikahan Chandrila tampak dalam ruang lingkup epik. Bagi John Gilroy, mengelola karakter dan cerita adalah latihan untuk membangun film impiannya sendiri. “Pada akhirnya, yang harus Anda lakukan adalah menyenangkan diri sendiri,” katanya. “Aku sedang membangun film yang ingin aku tonton. Kedengarannya seperti klise, tapi itu benar. Jika kamu memperhatikan, film itu akan memberitahumu apa yang harus dilakukan.”
